🗣️ Dialogue

Le dialogue, c’est un moment où tes personnages parlent et pensent, c’est un échange vivant entre eux. Ça peut concerner deux interlocuteurs… ou plus ! Il existe trois styles principaux de dialogue : - Le discours direct : c’est le dialogue « classique », où les paroles sont exactement celles que les personnages prononcent. - Le discours indirect : là, les paroles sont rapportées dans le récit, un peu fondues dans la narration, comme une description. - Le discours intériorisé : pas vraiment de dialogue apparent, juste des bribes de pensées ou de paroles entendues uniquement par le narrateur, parfois assourdies. Beaucoup de romans dits « sans dialogues » jouent avec ce style.

Le dialogue est une pièce maîtresse dans ton roman. Les romans sans dialogues, ça existe, mais c’est ultra rare. Le dialogue ne doit pas être juste un ornement pour faire joli : il sert toujours l’intrigue ou révèle un peu plus tes personnages.

💬 À quoi sert un dialogue ?

Il peut ralentir ou au contraire dynamiser le rythme de ton récit. Par exemple, en plein milieu d’une scène d’action, un dialogue peut faire souffler un peu le lecteur. À l’inverse, dans une longue description, un dialogue va redonner du mouvement et rendre le tout plus fluide.

Le dialogue donne aussi de la profondeur à tes personnages : leur façon de parler, les mots qu’ils choisissent, ça aide le lecteur à s’attacher à eux. Et c’est aussi un super moyen pour glisser des infos importantes, sans noyer ton lecteur dans un long paragraphe descriptif. Mais attention, évite la scène d’exposition déguisée en dialogue !

Un bon dialogue sait relancer l’histoire, ou bien finir une scène ou un chapitre en créant de la tension.

👥 Comment écrire un dialogue ?

Commence par installer le décor et poser la scène : fais se croiser tes personnages, crée le contexte avant de les faire parler. Ne balance pas un dialogue sorti de nulle part, ça perdrait ton lecteur.

📝 Les règles pour un bon dialogue

• Donne-lui un vrai intérêt : il doit faire avancer ton intrigue ou révéler quelque chose. Si c’est juste pour « meubler », ça sera mou et inutile. Oublie les dialogues trop banals du genre « Salut, ça va ? » — ce n’est pas nécessaire.
• Sois naturel : évite que ton dialogue sonne faux ou artificiel, il doit coller à l’histoire et au caractère des personnages.
• Respecte la personnalité de chaque personnage : chaque voix doit être unique, avec son ton et son vocabulaire. Sinon, ton lecteur va se mélanger les pinceaux.
• Alterne descriptions et dialogues : pour garder un bon rythme dans ton récit.
• Varie les styles de discours : direct, indirect, ou indirect libre.
• Joue avec les verbes de parole : mais ne surcharge pas. « Dit-il » est parfois très bien, surtout si c’est clair qui parle.
• Montre les émotions plutôt que de les dire : au lieu d’écrire « il était triste », décris ce qu’il fait, comment il réagit.
• Utilise la ponctuation à ton avantage : elle peut renforcer la manière de parler d’un personnage.
• Évite les dialogues trop longs : ça les rendra vivants et punchy.
• Sache quand arrêter le dialogue : une fois que l’info importante est donnée, pas besoin de continuer pour rien.
• Intègre le langage non-verbal : les gestes, regards, déplacements racontent beaucoup et donnent du relief à la scène.
• Évite de répéter les prénoms à chaque phrase : ça alourdit le texte et casse le rythme.
• Concernant la typographie (guillemets, tirets, etc.) : c’est un sujet à part, mais sache que ça peut vraiment faciliter la lecture.

🔊 L’utilisation des incises

Une incise, c’est cette petite phrase qui glisse une action ou une émotion au milieu d’un dialogue, par exemple : — « J’ai froid, dit-elle en ouvrant le placard. »

Utilise-les avec modération pour ne pas casser le rythme. Mais bien placées, elles ajoutent des infos subtiles et enrichissent le dialogue.

Avant d’écrire ton dialogue, pose-toi ces questions :

• Est-ce que ce dialogue révèle la personnalité d’un personnage ?
• Est-ce qu’il exprime une émotion ?
• Apporte-t-il une info qui fait avancer le récit ?
• Fait-il naître une intrigue ou du suspense ?

🗨️ En résumé

Mieux vaut écrire moins de dialogues, mais des dialogues forts, chargés en émotions, que d’en faire trop juste pour éviter les descriptions lourdes. Et surtout, n’hésite pas à jouer avec les non-dits et les sous-entendus : ça crée du mystère et rend tes personnages plus profonds.

💡 Astuces pour des dialogues vivants : 🗣️ Varie les verbes — Évite le sempiternel “dit-il” et pioche dans un éventail de verbes expressifs.
🎭 Fais parler les gestes — Un sourire, un froncement de sourcils ou un geste nerveux peuvent remplacer une réplique.
⏳ Coupe le superflu — Supprime les longueurs inutiles pour garder du rythme. 🎨 Colore la voix — Donne un ton, une émotion ou un style unique à chaque personnage.

Catalgue des verbes de dialogue pour remplacer dire - plus de 300 verbes