🦸‍♂️ Créer un personnage : les points essentiels

Quand tu veux créer un personnage, il faut penser à plusieurs aspects pour lui donner de la profondeur et le rendre crédible.

Voici les points sur lesquels tu peux t’attarder :

• Son identité
• Son environnement (milieu)
• Son physique
• Sa psyché et son mental
• Ses pensées et ses émotions
• Ses objectifs
• Ses faiblesses et ses fantômes
• Ses petits détails qui changent tout (dialogues, tics, manies…)

👤 1. Son identité

Son nom : Donne un nom à ton personnage. Ça peut sembler simple, mais pense au contexte de ton histoire (l’époque, les lieux…). Essaie de choisir des noms clairs, facilement identifiables et évite les noms trop similaires dans un même groupe, ça évitera de perdre ton lecteur (et toi aussi !). Évite aussi les noms trop banals qui ne marquent pas. Connais au moins le nom complet de tous tes personnages, même les figurants, même si ces noms ne sont jamais cités. Et choisis des noms que toi tu aimes, même pour les « méchants » : tu vas passer beaucoup de temps avec eux pendant l’écriture.

Son âge : Détermine son âge en fonction de la perception que tu veux donner au lecteur et de son rôle. Un personnage plus âgé aura souvent plus d’expérience et de sagesse. Par exemple, un « mentor » ne peut pas être jeune s’il doit transmettre un savoir… à moins d’avoir l’apparence d’un enfant, mais pas l’âge.

Son sexe : Le sexe de ton personnage peut avoir un impact important sur ses relations avec les autres ou sur le contexte de l’intrigue (par exemple dans un récit historique où les droits n’étaient pas les mêmes pour tout le monde). Pense aussi à son orientation sexuelle si c’est pertinent pour l’histoire.

Autres éléments : Réfléchis à son origine (qui peut influencer sa vie et son parcours), à ses surnoms éventuels, et complète au moins les infos essentielles pour ton roman.

🌳 2. Son environnement

Son lieu de vie : L’endroit où il vit influence son histoire, sa vision du monde, et même son avenir. Ça doit rester cohérent avec son passé (époque, lieu, statut social…). Tu peux distiller des détails sur son environnement tout au long du récit : ses habitudes, ses déplacements, son logement, ce qu’il mange, ses plats ou boissons préférés. Pense aussi à ses loisirs, ce qu’il aime ou déteste, ses animaux de compagnie, ses endroits favoris et son comportement en public.

*💡 Souviens-toi : ce que ton personnage a vécu dans son passé, surtout dans l’enfance, influence forcément ce qu’il est aujourd’hui. Si tu ne sais pas où il va, regarde d’où il vient.*

Son travail : Le métier peut avoir un impact direct sur l’intrigue (avocat, policier, journaliste, médecin, pompier…). Même si ce n’est pas central, choisis quelque chose d’original et crédible. N’hésite pas à faire des recherches pour adopter le bon vocabulaire et rendre ton personnage réaliste. Le travail peut être source de conflits (avec la famille, les collègues) ou au contraire être un élément d’attraction entre personnages.

*💡 Les conflits sont importants pour créer du suspense et donner envie au lecteur de suivre l’histoire. Sans ça, il risque de s’ennuyer.*

Autres détails : Pense à ses talents naturels ou pouvoirs (si tu es en fantastique ou fantasy), ses sports, ses compétences particulières (informatique, art, sciences…) et ses lacunes. Les langues qu’il parle, son intelligence, ses savoir-faire… Tout ça peut jouer un rôle dans l’histoire.

*💡 Tous ces éléments rendent ton personnage plus humain, plus crédible et plus attachant. C’est la première étape pour que le lecteur s’y identifie.*

🎭 3. Son physique

Alors, est-ce que le physique de ton personnage est important ? Oui… et non. En fait, tout dépend de toi et de ton intrigue. Si un élément physique a un rôle important dans l’histoire — par exemple la couleur de sa peau, ses cheveux, une cicatrice — alors mentionne-le. Intègre ce détail dans ton récit s’il a un sens, s’il apporte quelque chose à l’intrigue.

Ton lecteur n’est pas bête : il saura se faire une image de ton perso selon ses goûts et son imagination. Mais je te conseille quand même de lui trouver un petit détail unique, qui le distingue des autres : un tic de langage, une manière de marcher, un accent, une grimace, un toc… Ce genre de petite touche donne de la profondeur et rend le personnage mémorable. Et parfois, ce détail peut avoir une vraie importance dans l’histoire (comme la cicatrice de Harry Potter).

Dans ta fiche personnage, tu peux remplir toute une page sur le physique… mais si certaines cases restent vides, ce n’est pas grave. L’important, c’est de garder 3 ou 4 éléments distinctifs qui permettront à ton lecteur de le reconnaître facilement. Toi, en tant qu’auteur, tu dois connaître ton perso sur le bout des doigts, même si le lecteur se fera peut-être une image différente dans sa tête.

N’hésite pas à jouer avec les contrastes : un démon au visage d’ange, ou un Quasimodo effrayant mais incroyablement gentil. Et surtout, sors des clichés ! Oublie un peu les « belles blondes aux yeux bleus » et les « beaux bruns ténébreux ». Apporte du réalisme : donne à ton personnage des défauts physiques, car personne n’est parfait. Ton but, c’est que le lecteur puisse s’identifier — et il ne pourra pas le faire si ton personnage est une perfection ambulante.

🕊️ 4. Sa psyché & son mental

Là, on attaque le cœur de ton personnage : son esprit. L’aspect psychologique est probablement la partie la plus importante de sa construction. Demande-toi : quel genre de personne est-il vraiment ? Parce que sa manière de penser, de réagir face aux événements, de voir le monde… tout ça va influencer la façon dont il va avancer dans l’histoire.

Tu n’as pas besoin d’être psychologue pour bien faire. L’essentiel, c’est de comprendre qu’un personnage ne doit pas être un stéréotype : personne n’est courageux à 100 %, personne n’est honnête tout le temps. Il y aura toujours des choses qui effraient ton personnage. Le confronter à ses peurs, c’est ce qui va le faire évoluer… et captiver ton lecteur.

Pense aussi aux secrets. Tout le monde en a. Et la peur que ton personnage a de voir son secret découvert… ton lecteur va la ressentir aussi.

Comme disait Georges Simenon : « Un personnage de roman, c’est n’importe qui dans la rue, mais qui va au bout de lui-même. »

Pour bien cerner ton personnage, réfléchis à ses peurs, ses névroses, sa honte, sa fierté, ses addictions, ses ambitions, ses rêves, ses blessures du passé, sa citation préférée… et même ses opinions, sa religion, son appartenance à un groupe, ses réussites et ses échecs.

Demande-toi aussi :

• Qu’est-ce qui le rend heureux ?
• Qu’est-ce qui l’énerve ?
• Qu’est-ce qui le fait pleurer, rougir ou rire aux éclats ?
• Qu’est-ce qui le met mal à l’aise ou éveille sa curiosité ?

Dresse la liste de ses qualités et de ses défauts (4 ou 5 de chaque, c’est bien). Tu peux t’amuser avec les signes astrologiques, la numérologie ou même des tests de personnalité pour équilibrer tout ça.

Et enfin, cherche ce qui le rend unique : sa relation avec les autres, ses habitudes, ses petites manies. N’oublie pas : il a besoin de défauts, de peurs et d’échecs pour être crédible. Un personnage qui réussit tout, qui n’a peur de rien… c’est plat, sans saveur. Et crois-moi, ton lecteur va vite décrocher.

✨ 5. Son passé

Prends le temps d’imaginer les événements marquants de ton personnage. Tu peux les résumer en quelques lignes ou en faire un petit paragraphe qui retrace les moments clés de son histoire. L’idée, c’est de lui créer un vrai passé qui viendra nourrir sa psychologie et ses réactions. Pas besoin de tout balancer d’un coup dès le début de ton récit. Au contraire, distille ces éléments au fil de l’histoire. Ça permet au lecteur de comprendre peu à peu pourquoi ton personnage agit de telle ou telle façon. Garde aussi en tête que c’est souvent dans l’enfance que se forment le caractère, la morale et la sensibilité d’une personne.

💫 6. Ses relations

Demande-toi comment ton personnage se comporte avec les autres :

• Avec la personne qu’il aime
• ses amis
• Avec sa famille
• Avec ses ennemis
• Avec de simples connaissances

Même si tu ne fais pas de fiches complètes pour chaque personnage secondaire, note quand même quelques infos sur eux. Ce sont ces relations qui vont donner naissance aux conflits et faire avancer l’histoire. Sans les autres, ton héros pourrait faire ce qu’il veut… mais il s’ennuierait ferme, et nous aussi.

Pense aux liens qu’il entretient avec chacun (amis, collègues, alliés, rivaux…) et à comment ces relations influencent ses choix

🧠 7. Les 5 clés pour un personnage profond

Pour donner de la profondeur à ton personnage, pense à ces cinq éléments : Faiblesses, Besoins, Désirs, Mensonges et Enjeux. En réalisant son désir, ton personnage va dépasser ses faiblesses et ses mensonges, et combler son besoin.

1. Le désir C’est ce que ton personnage veut plus que tout, son but, sa motivation. Ce désir le pousse à agir, à se mettre en mouvement, à affronter tous les obstacles qui se dressent devant lui. Le but doit être simple à expliquer, mais difficile à atteindre. Exemple : il veut sauver la princesse de son royaume… sauf qu’il ne sait pas se battre et qu’il ne la connaît même pas. Trouve un objectif pour lequel il serait prêt à tout perdre — c’est ce qui le rendra intéressant et déterminera aussi son besoin profond.

2. Les faiblesses Donne à ton personnage des failles qui l’empêchent de réussir facilement : la lâcheté, un manque d’implication, une tendance à mentir, un traumatisme… Il devra les affronter et les dépasser pour évoluer. *💡 Plus la faiblesse est forte, plus la transformation est intéressante à suivre.*

3. Le mensonge Ici, on parle de la fausse croyance qui guide ton personnage. Ça peut être un élément qui déclenche des rebondissements : Exemple : ton héros croit que « Untel » a tué ses parents et part le traquer, aidé par « Machin »… jusqu’au jour où il découvre que c’est en réalité « Machin » le vrai coupable. C’est aussi l’occasion d’explorer ses secrets, ses peurs ou ce qui le hante.

4. L’enjeu Réfléchis à ce qui se passera s’il échoue.

• Que perd-il ?
• Qu’est-ce que ça change pour les autres ?
• Et pour le monde autour de lui ? Ça peut être la perte d’un emploi… ou carrément la fin du monde. Et souviens-toi : plus l’enjeu est grand, plus la tension est forte.

5. Les besoins Alors, c’est quoi exactement le besoin de ton héros ? En gros, c’est ce qui va le pousser à surmonter sa faiblesse pour évoluer. C’est ce moteur intérieur (souvent inconscient) qui va l’amener à s’accomplir, à améliorer sa vie et ses conditions de vie. Pour avancer, il doit se transformer et agir.

Pense à un jeu vidéo : ton personnage doit apprendre une nouvelle magie pour battre un Boss, ou développer des compétences pour manier une arme. C’est pareil pour ton héros : il doit “monter de niveau” pour affronter les épreuves.

Pour déterminer ce besoin, tu peux t’appuyer sur la pyramide de Maslow. Elle distingue cinq grands types de besoins qui poussent à l’action :

• Accomplissement : s’épanouir, devenir la meilleure version de soi-même.
• Estime de soi : confiance, acceptation de soi, reconnaissance des autres.
• Appartenance : relations, famille, amis, groupe, amour.
• Sécurité : se protéger, avoir un toit, se sentir en sûreté.
• Physiologiques : manger, boire, dormir…

Ton personnage peut avoir plusieurs besoins en même temps, parfois très précis. Par exemple, un héros perdu dans la jungle devra à la fois satisfaire ses besoins de base (manger, boire, dormir) et trouver ou construire un abri.

6. La dynamique des 5 Ce qui est intéressant, c’est de voir comment tout se relie : Ton héros affronte sa faiblesse (et son mensonge) Pour réaliser son besoin (et éviter les conséquences) Et ainsi combler son désir Les obstacles sur sa route vont lui permettre de découvrir qui il est vraiment, de prendre conscience de ses faiblesses et de comprendre ce dont il a vraiment besoin pour atteindre son objectif.

📜 8. Les petits détails qui font la différence

Si tu veux que ton personnage soit vraiment profond et marquant, pense à :

• Son passé : ce qui lui est arrivé, ce qui explique ses peurs, regrets, secrets…
• Ses particularités : tics, façon de parler, attitudes uniques.
• Ses fragilités mentales : pathologies, névroses qui compliquent ses relations ou sa vie.
• Son évolution : ce qu’il va apprendre au fil de son aventure, le chemin qu’il doit parcourir.
• Son rôle actif : au début, il peut juste réagir aux événements, mais à un moment, il doit prendre les commandes et agir.
• L’empathie : ton personnage doit donner envie au lecteur de le suivre, qu’il soit attachant ou non. Il doit créer une connexion émotionnelle.

Bref, ton héros, c’est comme une plante : si tu ne l’arroses pas avec assez de détails et de profondeur, il risque de se faner dans l’histoire.

Crée ton personnage grâce à ces outils et ton imagination